Descubriendo el Poder del Styling: Una Inspiradora Charla con Andrés Yepes

En una conversación con Andrés pude conocer de cerca como ha sido su proceso de carrera y cuales han esos momentos especiales para lograr el éxito y el reconocimiento que en la actualidad tiene dentro de la industria de la moda; al reconocer su punto de vista como estilista, el poder que tiene esta profesión y como las herramientas necesarias son claves o ayudan en la construcción de una propuesta estética y de valor.

Andrés ha realizado el estilismo para importantes celebridades y artistas dentro de campos variados como: la actuación, la música, la moda y el entretenimiento con figuras reconocidas dentro del escenario local y a nivel internacional destacando a: Juliana, Carla Giraldo, Laura Tobón, Paulina Vega, Bacilos, Juanes, Goyo, Ela Munis, Carolina Gaitán, Tostao, Natalia Reyes, Katherine Porto, Taliana Vargas, Juan Pablo Urrego, Paola Turbay, Laura Archbold, Sebastián Carvajal, Carlos Báez, Sofia Gómez entre otros.

Pregunta 1: ¿Cuéntame sobre los inicios de tu carrera?

AY: Soy Diseñador profesional de los Andes. Hice dos énfasis en comunicación y en producto. Desde siempre he tenido la fascinación desde pequeño por la estética, por lo plástico y a través del tiempo he podido entrenar el ojo y construir historias a través de imágenes y que estas imágenes estén bien estructuradas. En la Universidad empecé con cosas pequeñas y estuve colaborando con personas, explorando y durante una de esas exploraciones me invitaron hacer un el styling de un shooting y la dirección de arte que desde muy pequeño he conectado con la moda a través de mi mamá que es una aficionada y hasta el día de hoy no he parado.

Mi trabajo de grado fue en una revista de moda y fue lo que me ayudo a conectarme con mi primer trabajo justo después de graduarme en el 2015 pude iniciar profesionalmente como Productor para la Revista Fucsia siendo una escuela, que me formo y enseño; una gran experiencia que gracias a las personas que conocí y Ana María Londoño que vio en mi desde el primer momento algo especial para conectar con la Revista.

Pregunta 2: ¿Cual es tu visión de la moda colombiana?

AY: Es una pregunta muy amplia pero la voy abordar desde el punto de vista del talento, entendiendo que lo más valioso que tenemos no es lo que viene de afuera sino que es la identidad, con tantas historias, culturas, estéticas que nos hacen especiales, llenos de simbolismos, romance, relatos, leyendas y eso se ha visto en los últimos años en los productos textiles como también en las imágenes, editoriales ha ido evolucionando y como el resto del mundo lo esta notando, hoy los ojos están puestos en Colombia. Somos un país con gran potencial para entregar productos de moda, entendiendo nuestro valor y cada vez es contundente.

Pregunta 3: ¿Cuales son los tips más importantes a la hora de crear un outfit de hombre y mujer?

AY: Mi tip seria es no seguir ningún tip, cuando nos quitemos de la cabeza que existen reglas, que existen cosas que son correctas e incorrectas en la manera en la que nos vestimos el mundo va hacer mucho más interesante y más bonito. El mundo de la moda va crecer mucho más y deben existir personas que estén dispuestas a romper esas reglas y no estén pesando en que deberían ponerse sino en que quieren ponerse.

Pregunta 4: El estilismo es relevante para...

AY: Es una herramienta para muchas cosas para vender productos de moda, para contar historias, para potenciar el valor que tiene el producto textiles. El estilismo es poner a dialogar diferentes productos que de por si tienen un contexto y que a partir de un conjunto de cosas externas cuentan la historia con más fuerza. También el concepto del producto se puede descontextualizar y darle un giro para venderse de otra manera y lograr un valor diferente. Al final, la construcción cuenta una historia o vende un producto.

Pregunta 5: ¿Que es lo más importante a la hora de hacer una propuesta y lograr el resultado?

AY: Desde el inicio debe haber una idea, un concepto bien interesante que propone algo distinto o que este bien elaborado, para que al final llegue el mensaje al consumidor final o espectador de forma efectiva más allá de lo bello, en donde podemos hablar horas definiendo que es bello y que no es esto como parte del concepto de belleza. Pero más allá de eso se debe saber cual es la idea, el mensaje o las herramientas del proceso y del resultado que se espera. Es importante sentarse a diseñar el concepto, a buscar eso que se quiere lograr desde las piezas y no desde el todo sino que las piezas son necesarias para construir ese todo que se necesita para lograr que la propuesta sea interesante.

Al ser un proceso de comunicación es muy importante que las herramientas en las que se construye esas propuestas o ideas las deben ser efectivas, ejemplo las imágenes deben tener una conversación. Si vamos hacer un shooting y resultado final es una serie fotográfica la idea debe aterrizarse a través de una serie de imágenes. Fotos es muy importante que no se descuide ninguna pieza y todas tienen un valor especifico y especial y en donde todo el equipo es igual de importante y debe engranarse de tal manera que se le de valor a cada pieza para que se logre un resultado satisfactorio.

Creditos

Fotos: Archivo Personal de Andrés Yepes

Edición y Textos: John David Saray

Locación: WhatsApp