LAFS TOUR Bogotá y Manly Week Una alianza que conecta la Moda Local

En primer lugar, en este articulo quiero resaltar el trabajo que ha realizado el Latin American Fashion Summit (LAFS) una plataforma creada por Estefanía Lacayo y Samantha Tams que le apuesta a la moda latinoamericana y que desde el 2018 hasta la fecha a realizado diferentes encuentros en diferentes ciudades de Latinoamérica para promover el talento local latino.

También LAFS cuenta con un ecosistema en el cual reúne diferentes eventos, experiencias, conversatorios, una agencia y encuentros alrededor de la moda; para dar herramientas y desarrollar conocimiento e intercambios que permiten mucha más unidad y relevancia en la industria. Dando exposición internacional y generando oportunidades de negocio para las marcas y diseñadores que tienen el potencial y experiencia para internacionalizar sus marcas.

En esta oportunidad LAFS realizo una alianza con Manly Week bajo la dirección de Sebastián Fernández, es una plataforma que principalmente se encarga de impulsar el talento de moda masculina y femenina llevándolo a otro nivel.

Durante los días 23 y 25 de octubre pudimos ver en LAFS Tour Bogotá también en conjunto con la iniciativa Vístete de Colombia que promueve y apoya el talento colombiano; tuvimos la oportunidad de conocer diferentes marcas que están participando por la oportunidad de presentarse en el próximo evento de LAFS en Miami Florida que se llevará acabo el 6 al 8 de noviembre del 2023.

Estos fueron los diseñadores y marcas que se destacaron dentro de la muestra:

Paula Mendoza – Diseñadora de Joyas Colombiana

Se ha destacado por realizar piezas que invitan al maximalismo, al rescate del trabajo artesanal y que grandes estrellas de Hollywood y talentos latinos han lucido sus piezas como: Laura Tobón, Andrea Serna, Zendaya, Viola Davis, Rosalía, entre otras.

A modo Mio – Diseñadora Francesca Sesana

A través de su marca invita a la mujeres a vestirse a su manera; es decir utiliza la moda para catalizar un mensaje y con su prendas quiere que las mujeres sean el punto focal y de cierta manera llamar la atención con “Statement Pieces”. Un trabajo artesanal que incluye el bordado y técnicas artesanales. Su más reciente colección es Cambio de Piel donde da importancia al significado que ha tenido el cambio de empresaria a mamá de la diseñadora.

Faride Ramos – Diseñadora Colombiana

Marca que nace del universo masculino; ha realizado una transición hacia el universo femenino. El elemento principal es el uso de la sastrería como ADN y por medio de su marca y su más reciente colección crea piezas atemporales que trabaja con bases textiles naturales como: el algodón, denim, entre otras. Estas bases son amigables con el medio ambiente; además de imprimir un lenguaje más urbano y siluetas más oversize. A través de cada pieza quiere lograr que se mantengan en el tiempo y que pasen de una generación a otra.

Bao Bab – Diseñadora Isabella Espinosa

Realizo la presentación de su más reciente colección Fall Winter en su tienda; en donde marca la diferencia entre la Ropa de Playa para mujer que es su ADN principal con prendas que son útiles para todo el año y todo los días.

Felipe Cuartas realizo las fotografías de Sky en los Alpes Suizos. La marca tiene knitwear, sets, vestidos entre otros. Actualmente están presentes en diferentes países a nivel internacional y en el mercado estadounidense. La marca quiere incursionar en la categoría de accesorios y zapatos para que las amantes de la marca tengan todo el outfit completo.

Pepa Pombo – Diseñadora Colombiana,

Una marca que empezó hace 44 años en el mercado con el bordado a mano de prendas para mujer, su reciente colección Spring- Summer llamada Sole tiene gran impacto y fuerza en el uso de los estampados, los colores como: el verde, lila, naranja y la presencia del estampado animal. Son prendas elaboradas en PET reciclado.

Seven Seven X Ana Beliza Mercado

Son una marca de ropa casual y en esta oportunidad realizaron una colaboración que quiere mostrar una identidad muy propia y más versátil a través de las prendas. Con prendas tipo sastre, mezclando diferentes texturas y tejidos. Manejan diferentes líneas de básico, tendencia y diferentes hormas. Tienen en cuenta el uso del mobiliario y el diseño de la tienda aplicando diferentes referentes nacionales e internacionales.

Esto incluye la renovación de la marca y de su logo. También tienen el universo masculino con siluetas más street en donde hay presencia de prendas cargo, camisetas y siluetas mucho más oversizes. Siendo más globales y atendiendo al público que quiere tener ese factor de moda.

Miclott – Diseñador Juan Andrés

Es una marca que se inspira en emociones e intangibles, streetwear más allá de lo urbano y sea más elevado. El estudio refleja el comfty o la comodidad utilizando almohadas y transmitiendo paz y tranquilidad. En su Showroom SE presento su más reciente colección que habla de dos fuerzas universales el amor y el miedo. Esto reflejado en los materiales, las telas y la mezcla de nylon, rayón y spandex que le da la elasticidad y comodidad.

De esta manera, logra su objetivo al relejar las piezas, para que sean cómodas y atemporales incluye el algodón perchado y los cortes anatómicos. Un ADN muy street y urbano para que el hombre que le pueda combinar las prendas para diferentes look y ocasiones de uso. Venden a través de showroom en Bogotá, Miami y en la pagina web de la marca.

A new Cross – Nicolás Quevedo

Una marca que tiene 13 años en el mercado y que en sus prendas tiene fibras naturales como el fique, el lino, y parte importante de la construcción esta los acabados. Nicolás rescata la artesanía local y tiene en cuenta los referentes internacionales; gracias a la participación que tuvo en el Fashion Trust Arabia y para él lo más importante es que la tela es un contenedor de memoria; en donde la prendas tienen muchas más preguntas que respuestas.

En la marca hay una exploración de la arquitectura y la escultura siendo relevante el tema de crear algo moderno con tradición artesanal para llevarlo a un nivel más internacional.

Finalmente, otras marcas que también estuvieron presentes dentro de la muestra y que han hecho participaciones en eventos internacionales

Ricardo Pava - Diseñador

Es una marca masculina que tiene 32 años en el mercado en donde su principal característica el uso de patronaje y el valor y ADN principal es la sastrería masculina. La marca diseña según las necesidades del cliente y todo el trabajo de la marca es 100% colombiano. Durante la presentación de la marca se pudo observar los procesos de confección, corte y patronaje. La marca atiende a un público de edades muy amplias incluyendo a la tercera generación, una generación mas joven.

Para la marca el tema radica en entender lo que pasa en el mundo y el comportamiento sociológico. La marca también incluye una línea de zapatos y de esta manera todo el universo tiene gran atención a los detalles y la personalización.

Siendo el primer diseñador de moda masculina que incursiona en este universo y que ha logrado gran aceptación, presencia y reconocimiento rompiendo esquemas y siendo un abanderado. Su más reciente colección esta inspirada en el arte contemporáneo de Japón y el uso de inteligencia artificial para la parte grafica, además tiene en cuenta las siluetas, las bases y el color.

Verdi - Director Creativo Tomas Vera

Es un estudio textil que se encarga de realizar piezas de interpretación de las tradiciones de Colombia, realizando piezas de diseño interior, arte y moda con el uso de fibras naturales. Esta líneas incluye tapetes hilados con materiales como el acero, cobre y el acrílico. El arte expresado en telares y cestas. Finalmente, La moda con las mochilas que hacen parte de la tradición artesanal y que combina diferentes fibras e hilos para darle un acabado de lujo.

Sus diseños los han lucido celebridades y personalidades como: Karen Martínez, la Reina Leticia de España, Pilar castaño, Laura Tobón entre otras. La marca también se ha presentado en ferias internacionales de gran prestigio como el Salón del Mueble en Milán Italia.

Cubel - Humberto Cubides Diseñador

Es una marca de diseño Avant Garde o de vanguardia que rescata el uso de una estética mas urbana y la artesania en el uso de la ropa masculina y femenina (unisex), donde emplea fibras naturales y recicladas. Su ADN principal es el uso de los volúmenes, las siluetas anchas, cortes y texturas que se salen completamente de los común y tradicional.

La marca esta en constante experimentación en donde ha logrado reconocimiento importante en el mercado nacional e internacional en mercados como: México, Estados Unidos y Europa.

La paleta de colores que usa en las prendas esta representadas por el negro, blanco, gris con toques de naranja y rojo así como el uso de estampados de gran tamaño y la combinación de siluetas muy street.

Créditos

Fotografía: Yoendry para Manly Week

Edición y texto: John David Saray

Locaciones: Showroom de las marcas

Agradecimiento: Sebastián Fernández de Manly Week